直线给人什么样的感觉,美术中直线有什么意义( 二 ) _感觉

美术的语言是基于什么方面的语言？

美术语言，也是用情感交流的－种特殊语言。有人说，只有文章诗词歌赋才带有情感，美术怎么会基于情感化呢。这个说法有一些偏颇。美术，看似不会讲话，可美术语言多着呢。例如：要创作一幅别开生面的山水画，如果你对大山大水没有感情，莫不关心又怎么创作呢。你对绿野鲜花无闻无衷，又怎么能创造出神彩般的势态出来呢。你对某个英雄人物不了解又不被感化，你又怎么能写出英雄人物特有的气质和神韵出来。
一句话，那是不可能的。大画家徐悲鸿为了鼓舞红军战士的斗志，一路步履一路作画，描写出了栩栩如生众多的红军战士形像。为了配合抗战时期和新中国建设时期的热火场面，包括李可染钱松嵒许多的名画家，如：陕北延安枣春图，迎客松，大别山等等美术画，教育和鼓舞了一代又一代人。他们把画笔全然用在了情感上，才深深打动了人。
作为艺术爱好者，你怎样理解油画作品中的“线条美”？

线条是所有绘画中的基本元素。众所周知，素描和国画中常常采用线条来表现物象的轮廓线和质感，没有线条，就无法体现出描绘对象的造型。相比于素描和国画，油画中的线条并不是那么明显，油画作品中的线条往往是不同的色块或色调，在相交的地方，会产生一个自然的分界线，那条分界线就是线条。油画中的线条还表现在对轮廓线的呈现，比如，画一面大海，大海的海平面就是轮廓线，画一个人，人的衣服轮廓线就是由线条组成，画一个人体，人体的面部轮廓和肌肉轮廓，也都是由线条组成。
可以看出，任何物象的轮廓线都能构成丰富多彩的线条形式，带给观者不同的视觉感受。那么，怎么理解油画作品中的线条美？这既属于美学领域的审美范畴，更属于心理学领域的知识。说是美学领域，主要针对欣赏者来说，因为不同的线条能传达出不同的审美趣味。在表现男性人物和女性人物的肌理时，往往会采取不同的线条形式。比如，巴洛克大师鲁本斯擅长刻画男性，在使用线条时，为了表现男性身上的饱满肌肉，他喜欢使用生硬，粗犷，看起来具有动感的线条，通过线条仿佛能看到肌肉在身体上跳跃。
女性带给观者的审美趣味跟男性完全不同，因此，在刻画女性形象时，画家常常采取柔化线条的方式，比如，印象派大师雷诺阿就是这方面的高手。在刻画女性面部的轮廓线，甚至衣服上的轮廓线时，他都会特意柔化，让线条呈现出毛线一样的感觉，突出了娇柔感和神秘感，而这些特征跟女性的性格特征是十分温和的。同时，线条还能表现画面的节奏，如果观者看到画面中的线条平直、流畅，一气呵成，那就说明整个节奏是比较快速的。